"Спаситель Мира": Стопроцентный Леонардо? Почему Лувр встал на сторону гения?
В июне 2018 года в стенах Лувра развернулась сверхсекретная операция. Лаборатория музея приступила к исследованию самого дорогого произведения искусства в мире – картины «Спаситель Мира». Это было не просто научное любопытство, а ключевой этап подготовки к грандиозной выставке, приуроченной к 500-летию со дня смерти Леонардо да Винчи. Выставка, ставшая настоящим блокбастером, проходила с октября 2019-го по февраль 2020 года.
Результатом кропотливой работы стал буклет, где эксперты Лувра представили свои выводы. Однако этот документ пробыл в книжном магазине музея лишь считанные дни, прежде чем был спешно убран с полок. Что же такого обнаружили исследователи, что вызвало такой ажиотаж?
Директор музея Жан-Люк Мартинес в предисловии к буклету заявил: «Результаты исторического и научного исследования… позволяют нам подтвердить атрибуцию работы Леонардо да Винчи».
Буклет изобилует детальными рентгеновскими и инфракрасными снимками, сделанными в лаборатории. Ученые пришли к выводу: все изученные элементы «побуждают нас отдать предпочтение идее, что произведение полностью является оригиналом».
Тем не менее, главный хранитель отдела живописи Лувра Винсен Дельёвен в своем эссе признает: прямых документальных доказательств авторства Леонардо в источниках того времени не обнаружено. Однако есть весомые косвенные улики: подготовительные рисунки к «Спасителю Мира» из Королевской коллекции в Виндзоре и гравюра XVII века «Salvator Mundi» Венцеля Холлара, на которой стоит подпись «Леонардо написал это».
«Спаситель Мира» ("Сальватор Мунди") — Леонардо да Винчи, 1500 г. Доска орех, 65,7 х 45,7 см. Частная коллекция.
Новые исследования подтверждают происхождение картины из коллекции Кука и раскрывают её историю.
Благодаря современным исследованиям учёным удалось подтвердить происхождение картины из коллекции Кука. Эксперт Дельёвен подробно описал значительный ущерб, который произведение искусства претерпело за века: деревянная панель расколота на две части, а центральная область картины сильно пострадала от потери красок. Именно эти повреждения, по мнению исследователя, в первую очередь объясняют «призрачный» лик Христа.
Выводы французских экспертов во многом согласуются с результатами, полученными реставратором Дайан Модестини. Дополнительные аргументы в пользу подлинности картины были найдены при изучении других шедевров Леонардо да Винчи из коллекции Лувра, в частности, «Мадонны с младенцем и святой Анной», «Святого Иоанна Крестителя» и «Моны Лизы». Особую ценность для исследователей представляют последние две работы.
Мадонна с младенцем и Святой Анной, Леонардо да Винчи, 1510 г., 168 х 112 см.
Ключевые выводы исследования:
Материал и техника: Картина написана на ореховой панели – материале, который Леонардо да Винчи и его ученики часто использовали, особенно в период работы в Ломбардии.
- Скрытый рисунок и сравнение с копиями: Под тонким, почти незаметным начальным рисунком (видимым на инфракрасных снимках) прослеживается композиция, очень близкая к «Моне Лизе» и «Святому Иоанну Крестителю». Оригинальная картина существенно отличается от студийных копий, особенно от двух наиболее похожих: «версии маркиза де Гане» и образа из Сан-Доменико-Маджоре в Неаполе. Обе эти копии также выполнены на ореховых панелях и имеют схожую композицию.
- Пентименти – следы творческого процесса: Учёные обнаружили ряд серьёзных пентименти – изменений, внесённых художником в процессе работы. Дельёвен отмечает, что благословляющая рука, вероятно, не входила в первоначальный замысел, на что указывает чёрный фон за ней. Также было зафиксировано изменение положения большого пальца.
- Выразительность деталей: Завитки волос, руки, фрагменты рта и глаз выполнены с исключительным мастерством и обладают гораздо большей объёмностью по сравнению с упомянутыми версиями. Рот напоминает уста святого Иоанна Крестителя.
Виртуозная техника сфумато: Несмотря на утраты и потёртости, в наиболее сохранившихся участках прослеживается виртуозная техника письма с использованием прозрачной глазури. Эта техника позволяет создавать тончайшие переходы от тени к свету, смягчать контуры (знаменитое «сфумато») и подчёркивать рельеф лица. Данный стиль характерен для зрелых работ Леонардо да Винчи, созданных между 1500 и 1510 годами, таких как «Святой Иоанн Креститель».
Спаситель мира - версия де Гане (слева), версия из Сан Доменико Маджоре (справа).
Святой Иоанн Креститель, Леонардо да Винчи, 1513 г., 69 х 57 см.
Новые данные о происхождении и авторстве картины: спорные гипотезы и научные доказательства
Эксперт Дельёвен подверг тщательному анализу провенанс картины, предложенный Национальной галереей Лондона в 2011 году. Эта музейная версия легла в основу описания на аукционе Christie’s, где полотно было представлено как «собственность трёх королей». Однако главный хранитель отдела живописи Лувра выразил сомнение в этой гипотезе, назвав её «слабой, если не полностью ложной». В частности, он поставил под сомнение предположение о заказе картины французским монархом Людовиком XII, а также датировку Национальной галереи (примерно 1500 год).
«Исходя из имеющихся на данный момент сведений, нельзя утверждать, что эту композицию художник создал по поручению Людовика XII, — поясняет Дельёвен. — Более того, маловероятно, что это могло произойти в 1499 году, поскольку архивные документы свидетельствуют о желании Людовика приобретать картины художника только после 1507 года».
Дельёвен особо выделяет ключевые особенности исследуемой панели, отличающие её от других работ мастерской Леонардо, включая версию де Гане, представленную на выставке в Лувре. К ним относятся: «очень тонкий подмалёвок, наличие многочисленных пентименто (изменений в процессе работы) и исключительное живописное качество хорошо сохранившихся фрагментов».
«Все эти факторы побуждают нас отдать предпочтение идее, что работа полностью оригинальна и, к сожалению, пострадала из-за плохого хранения и предыдущих слишком грубых реставраций», — заключает эксперт.
Его выводы подкреплены научными исследованиями Мириам Эвено и Элизабет Раво из национального Центра исследований и реставрации музеев Франции. Используя неинвазивные методы, они провели детальное изучение панели и пришли к следующим заключениям:
«Нам кажется, что картину действительно написал Леонардо, — говорится в их статье. — В этом контексте важно отличать оригинальные фрагменты от тех, которые были изменены или перекрашены. Исследование под микроскопом выявило очень искусное исполнение, особенно в проработке кожи и завитков волос, а также невероятную изысканность, особенно в изображении вышивки».
Учёные продолжают: «Рентгенография обнаружила те же характерные для работ Леонардо после 1500 года слабые линии, что и на изображениях святой Анны, Моны Лизы и святого Иоанна Крестителя. Количество изменений, внесённых в процессе создания работы, также говорит в пользу её оригинальности. Первая версия центрального „нагрудника“ остроконечной формы напрямую сопоставима с центральной частью туники на рисунке из Виндзорского замка и, насколько нам известно, больше нигде не встречается».
Спаситель мира до реставрации, источник Christie's, (рентгеновский снимок картины).
Анализ «Спасителя Мира» и его отсутствие на выставке Лувра
Исследование картины «Спаситель Мира» выявило ряд характерных для Леонардо да Винчи техник. В частности, движение большого пальца напоминает изображение святого Иоанна. Детальный анализ других работ из коллекции Лувра позволил обнаружить, что такие приемы, как подготовка поверхности, использование матового стекла, а также выразительное применение киновари в изображении волос и теней, являются типичными для мастера. Эти элементы указывают на то, что «Спаситель Мира» является поздним произведением Леонардо, созданным после «Святого Иоанна Крестителя» в период его второго миланского пребывания.
Эти выводы, несомненно, были бы представлены в каталоге Лувра, если бы владелец картины – наследный принц Саудовской Аравии – разрешил ее экспонирование. Однако музей изъял соответствующий буклет из продажи и воздержался от комментариев, поскольку не имеет права публиковать информацию о произведениях, которые не выставляет.
Возникает закономерный вопрос: почему «Спаситель Мира» не был представлен на самой престижной выставке, посвященной 500-летию со дня смерти его создателя? Авторы документального фильма «Спаситель на продажу», премьера которого состоялась 13 апреля 2021 года на французском телевидении, попытались найти ответ. По словам двух анонимных французских чиновников, музей отказался удовлетворить требование Саудовской Аравии выставить картину рядом с «Моной Лизой» как «стопроцентного Леонардо». Предполагается, что Лувр счел, что мастер лишь «приложил руку» к созданию образа, что вызвало возмущение принца Мохаммеда бен Салмана, приобретшего полотно за 450 миллионов долларов.
Лувр остался верен своей политике конфиденциальности и не стал комментировать фильм. Тем не менее, экземпляры буклета о «Спасителе Мира» таинственным образом попали в распоряжение ряда влиятельных СМИ, включая New York Times.
“Мона Лиза” ("Джаконда"), Леонардо да Винчи, 1500 - е г., 77 х 53 см.
Режиссеру фильма Антуану Виткину был задан вопрос о причинах игнорирования выводов, изложенных в издании. Он пояснил: «Официальная позиция Лувра заключается в том, что этот буклет «не существует». Однако мой фильм фокусировался на расследовании политического решения, принятого Макроном в сентябре 2019 года, поэтому я сосредоточился на этом аспекте. Я не могу объяснить противоречие между досье, представленным Макрону с выводами Лувра, и секретным буклетом, финансируемым Саудовской Аравией».
Согласно официальной версии, Лувр отказался выставлять «Спасителя Мира» рядом с «Джокондой» во избежание чрезмерного скопления посетителей. Кроме того, присутствие еще одного сверхценного произведения в галерее создало бы серьезные проблемы для службы безопасности.
Однако, несмотря на официальные объяснения, история вокруг «Спасителя Мира» продолжает обрастать слухами и домыслами. Неофициальные источники намекают на более глубокие причины отказа от экспонирования, связанные с сомнениями в авторстве картины, которые, по всей видимости, не были полностью устранены даже после проведения многочисленных экспертиз.
Сам факт утечки буклета, который, по словам Лувра, не существует, вызывает вопросы о внутренней политике музея и его отношениях с влиятельными коллекционерами. Возможно, это был намеренный шаг, призванный продемонстрировать позицию музея или оказать давление на саудовскую сторону.
Ситуация с «Спасителем Мира» поднимает важные вопросы о прозрачности в мире искусства, о влиянии политических и финансовых интересов на культурные институции, а также о том, как музейные учреждения балансируют между сохранением своей репутации и удовлетворением запросов владельцев ценных произведений.
История картины, купленной за рекордную сумму, но так и не представленной широкой публике на родине ее предполагаемого создателя, остается одной из самых интригующих загадок современного арт-рынка. Она демонстрирует, что за каждым шедевром может скрываться не только гений художника, но и сложная паутина человеческих отношений, политических игр и финансовых сделок.
Дальнейшая судьба «Спасителя Мира» и его возможное появление на публичных выставках остается под вопросом. Пока же картина, предположительно принадлежащая кисти Леонардо да Винчи, продолжает оставаться в тени, вызывая лишь больше вопросов, чем ответов.